domingo, 15 de febrero de 2026

Algunas películas de "viajes en el tiempo" y "universos alternativos". (Actualizada)

Y después de repasar algunas series sobre viajes en el tiempo y universos alternativos, me voy a atrever con las películas. Tal vez no estén todas las que son, pero si las más conocidas (y algunas menos) y en definitiva son las que yo recuerdo haber visto. De todos modos es una lista abierta que iré completando. Una de las más antiguas y que con más cariño recuerdo es "El tiempo en sus manos" de George Pal, con Rod Taylor e Ivette Mimieux en los papeles protagonistas. Basada en la obra de H.G. Wells  "La máquina del tiempo", conoció una versión más moderna del año 2002 que en mi opinión no le llega a la suela de los zapatos a la de 1960, ojo y eso que esta última dispuso de muchos más recursos y presupuesto, lo que indica que a menudo un mayor presupuesto no es garantía de mayor calidad: imaginación, creatividad, la manera de contar la historia son mucho más importantes que el presupuesto disponible. La cinta de Pal es todo un clásico. 

"Traspasando la barrera del tiempo" o "Más allá de la barrera del tiempo" es una curiosa película de serie B, o  habría que decir más bien de serie Z, del año 1960,  como tantas otras que se hicieron  en aquellos años y  en la que  un piloto de pruebas atraviesa la barrera del sonido y viaja al futuro, al año 2024, encontrando una civilización subterránea diezmada por una plaga apocalíptica que los convierte en sordomudos estériles. Una vez que se convence de la realidad de su situación, intenta regresar a su época para advertir a sus contemporáneos del peligro de las pruebas atómicas, y evitar así el desastre atómico... Pero se enamora de la hija del gobernante supremo, y planea llevarla consigo. En el final, todo se complica con el ataque de los peligrosos mutantes de turno.

En 1968 se exhibiría otro clásico que ha ido ganando en profundidad y simbolismo con el paso de los años, "El planeta de los simios" de Franklin F. Schaner con Charlton Heston en el papel protagonista. La imagen final de la cinta, con la Estatua de la Libertad semienterrada en la arena,  ha quedado grabada en la retina de varias generaciones como símbolo de nuestra posible autodestrucción como especie. Esta película daría lugar a una serie de televisión y varias secuelas de inferior calidad. En 1972, George Roy Hill llevaría  a la gran pantalla la novela de Kurt Vonnegut, "Matadero cinco", una extraña película en la que los saltos temporales tienen un protagonismo destacado aunque posee un marcado carácter bélico histórico, por centrarse en lo sucedido en la ciudad alemana de Dresde, fue destruida por completo,  en los bombardeos aliados de la segunda guerra mundial.

De 1979 es "Los pasajeros del tiempo", una película dirigida por Nicholas Meyer que se inspira libremente en el libro de Wells "La máquina del tiempo". En esta ocasión es el propio Wells el inventor de la máquina, una máquina que es utilizada por Jack el destripador para huir desde finales del siglo XIX al futuro, a 1979. Al futuro de 1979, llega también Wells, que pretende evitar la posible modificación de nuestro tiempo por la presencia del conocido criminal. Resulta chocante ver como la idea que tenía Wells de nuestro presente, no hay que olvidar que era un socialista utópico, nada tiene que ver con la realidad y que la violencia psicopática del destripador se ve claramente superada por la crónica de sucesos de nuestro mundo moderno.

En el "Superman" de 1978, Christopher Reeves retrocede el tiempo suficiente como para evitar una gran catástrofe con victimas. En "Los dos mundos de Jennie Logan", de 1979 una mujer encuentra un vestido antiguo en su ático, y después de ponérselo, se encuentra recordando 80 años en el pasado, donde se enamora de un pintor que se ha lla en duelo por la muerte de su imagen idéntica a ella. Pronto se encuentra saltando entre las dos realidades, entre los dos tiempos y se obsesiona con resolver un asesinato cometido 80 años atrás.En "El final de la cuenta atrás" (1980) un portaaviones viaja a través del tiempo a 1941, antes de ataque japonés a Pearl Harbour, y al capitán, interpretado por Kirk Douglas, se le plantea el dilema de si puede alterar el curso de la historia al atacar a los barcos japoneses con su moderno armamento generando probablemente una paradoja temporal.

Ese mismo año, 1980 se estrenó una excelente cinta romántico-fantástica, interpretada por Christopher Reeves  y Jane Seymour, "En algún lugar del tiempo" y que gira en torno a un amor que viven los protagonistas más allá de las fronteras del tiempo, un amor entre dos personas de diferentes épocas. Esta película está comentada con amplitud, al igual que algunas otras  cintas que señalo, con un link,  en esta entrada,  en este mismo blog. Esta película fue un agradable descubrimiento para mí que invitó a compartir con aquellas personas a las que no les desagrade esta mezcla de géneros.

Terry Giliam nos conduce en 1981 por buena parte de la historia de la humanidad con su inolvidable "Los héroes del tiempo", aunque habría que haberla traducido como Los bandidos del tiempo, atendiendo a su título original. Los bandidos son un grupo de revoltosos enanos que saquean todo lo que pueden en las diferentes  épocas históricas  que atraviesan. Toda una curiosidad con el estilo inconfundible de Gilliam.


En "Timerider: El jinete del tiempo" (1982) su protagonista, un experimentado piloto de motocross, se pierde mientras realiza unas pruebas con su nueva moto en el desierto. En su búsqueda descubre un poblado del lejano oeste, hasta que se da cuenta de que se encuentra en 1877. Sin saberlo, ha viajado a través del tiempo, por lo que deberá encontrar la forma de regresar. 

La celebre "Terminator" (1984)  tiene como trama central la llegada de un cyborg desde el futuro para evitar que nazca el líder de la resistencia humana, John Connors. En "El experimento Filadelfia", también de este año, dos jóvenes marinos  participan en un experimento militar secreto (hay toda una leyenda urbana al respecto, hacer invisible al radar las naves americanas frente a los nazis) que les traslada de 1943 a 1984. La película fue producida por John Carpenter. Recuerdo que cuando la vi me impactó bastante, a pesar de sus rudimentarios efectos especiales. Para mi era chocante ver a esos dos jóvenes enfrentarse al futuro, a su propio futuro. Era una de las primeras películas de viajes en el tiempo que veía. La película, muy entretenida,  se convirtió en aquel entonces , pese  a sus escasos medios,  en un pequeño clásico del género. Bueno y que decir de "Regreso al futuro" (1985) y sus secuelas. Probablemente sea una de las películas referentes en la temática de los viajes en el tiempo. Además de Michael J. Fox habría que acordarse del extravagante científico que interpretaba Christopher Lloyd  al que vimos en el capitulo de Fringe "Firefly" con una temática similar.

En 1986 se rodó "El vuelo del navegante", película que narra la historia de un niño abducido por una nave extraterrestre que le proyecta ocho años en el futuro (de 1978 a 1986). Era una película dirigida a un público familiar y  en la  que descubriremos las consecuencias del viaje a velocidades más allá de la luz, en una trama sencilla pero simpática donde se mezclan inteligencias extraterrestres, salvación de razas y el viaje en el tiempo. Las películas de Star Trek han tenido a los viajes en el tiempo entre sus temáticas principales. Así ha sido en películas como "Misión Salvar la Tierra" (1986), "Star Trek. La Próxima Generación", "Star Trek. Primer Contacto",  o la undécima entrega dirigida por J.J Abrams en el año 2009, con derivaciones en algunos casos hacia mundos alternativos.

"Peggy Sue se casó" (1986)  es una comedia romántica con tintes fantásticos dirigida por Francis Ford Coppola en la que su protagonista, una  mujer a punto se separase,   vivirá un viaje hacia atrás en el tiempo, 25 años nada menos,  con la posibilidad de modificar todo aquello que le llevó a la  infelicidad en su vida, aunque el acostumbrarse a otros tiempos y a otros hábitos le costará más de lo que imaginaba.

De 1986 es también "Biggles, el viajero del tiempo", una película añeja con   dos personajes gemelos, uno, un joven neoyorkino y otro un piloto ingles de la 1º guerra mundial en la que el primero viaja hacia atrás en el tiempo para salvar al segundo. En 1987 verá la luz la primera de las películas de la saga "Los Inmortales" que conocería otras dos secuelas en 1991 y 1995 que aunque no trata de los viajes en el tiempo, propiamente dichos, tiene un punto de contacto pues habla de personajes inmortales, personajes que trascienden las eras y los tiempos. También en 1987, los protagonistas de "Masters del Universo" viajan  a través del tiempo y las dimensiones.

En 1988 vería la luz una película neozelandesa "Navigator, una odisea en el tiempo" en la que confluyen pasado y presente, la edad media y el mundo moderno, en un extraño viaje desde aquel a nuestros días con claras influencias de directores como Bergman, Gilliam o el expresionismo alemán.

"Milenium" (1989) es una película dirigida por Michael Anderson y protagonizada por Kris Kristofferson en el que descubrimos que personas del futuro, en un mundo postapocalíptico,  salvan personas del pasado que históricamente no sobrevivieron a un accidente de avión. La verdad,  no  ha soportado demasiado bien el paso del tiempo. En "Warlock",  de este mismo año, un brujo del siglo XVII se traslada a Los Angeles de nuestros días con malévolos propósitos. 

En 1990, Roger Corman viaja del futuro al pasado, al siglo XIX más concretamente para encontrarse con Frankenstein y su creadora Mary Shelley, en una especie de revisitación del mito. Un año más tarde, en 1991 "El señor de las bestias" viajará, en una secuela, al presente para buscar y detener a un peligroso brujo capaz de hacer explotar una bomba atómica. En 1992, será Ash, el protagonista de la trilogia "Evil Dead" el que viaje a una demoníaca Edad Media en la entretenídisima "El ejercito de las tinieblas". También de este año es "Huida a través del tiempo", en la que su protagonista  vive obsesionado con la muerte  de su esposa.  Regenta una pensión, a la que llega  un misterioso grupo de turistas que dice ser una compañía de actores en viaje por el país. Posteriormente descubrirá  que los presuntos turistas son entes inmortales que han estado presentes en grandes catástrofes ocurridas a lo largo y ancho  del país. Y también de 1992 es "Freejack, sin identidad" donde cazarrecompensas del futuro invaden el presente en busca de nuevos cuerpos para unos millonarios que trasladan a 2009. 

En 1993 se rodó una de las películas más exitosas y que más ha calado en la imaginería popular,  en este sinuoso mundo de los viajes en el tiempo y las realidades alternas. Se trata nada menos que de la comedia fantástica "Atrapado en el tiempo". La película trata sobre un bucle temporal que se repite y repite, en el que queda prisionero nuestro protagonista, con todas la graciosas situaciones alternas que se plantean, diferentes en función de las decisiones que va tomando y que solo será roto por el amor que por primera vez siente el histriónico hombre del tiempo, Bill Murray por la encantadora periodista interpretada por Andie MacDowell. Este año los franceses harían su celebre "Los visitantes" en la que un conde del siglo XII y sus escudero son proyectados al siglo XX y que conocería una secuela en 1998. Y este año también se realizó, "12.01. testigo en el tiempo", un buen thriller en la misma línea que "Atrapado en el tiempo".

En 1994, Jean Claude Van Damme, especializado en películas de acción, subgénero:  mamporros, hace su mejor película hasta la fecha, "Timecop policia en el tiempo", dirigida por el veterano Peter Hyams. Van Damme es un agente  que pertenece a la Comisión de Control del Tiempo, cuya misión es impedir que alguien viaje en el tiempo y modifique el pasado en su beneficio, con las consecuencias imaginables por todos. La película es un entretenido thriller que se deja ver bastante bien, pese a los años transcurridos. La película conoció una secuela, muy inferior a la original, en el año 2003, bajo el nombre de "Timecop 2, la decisión de Berlín" que fue directamente al video. La Decisión en Berlín es viaje a través del tiempo que nos lleva desde la Alemania nazi hasta el Salvaje Oeste y más allá, Jason Scott Lee interpreta a Ryan Chang, el policía del tiempo encargado prevenir que los criminales viajen al pasado y alterar el futuro.

La desbordante imaginería visual de Terry Gilliam se pone al servicio de una película sobre viajes en el tiempo en "Doce Monos" (1995), inspirada en la película "La Jetee" (1962) de Chris Marker. Interpretada por Bruce Willis, Madeleine Stowe, Brad Pitt y Christopher Plummer, narra la historia de un preso que en el futuro, un futuro apocalíptico (un virus diezmó la población y obliga a la humanidad a vivir bajo tierra)   se ofrece como voluntario para viajar al pasado y descubrir las razones que provocaron ese terrible futuro. Posee imagenes de gran fuerza visual y una banda sonora inolvidable.

"Retroactive" o "Pánico en la carretera" (1997) es una poco conocida película en la que una psicóloga se encuentra con un hombre violento que mata a su mujer. La psicóloga que responde al nombre de Karen encuentra una máquina del tiempo en unas instalaciones secretas del gobierno y retrocede al pasado, con el tiempo mínimo suficiente para evitar el asesinato de la mujer. En 1998 la película inspirada en la mítica serie de los años 60 "Perdidos en el espacio" utilizará el viaje  en el tiempo como un elemento clave en la trama. En 1999 y antes de que se estrenará Matrix asistimos a la recreación de un universo virtual en "Nivel 13".

"Frequency" es una película del año 2000 interpretada por Dennis Quaid y James Caviezel con elementos de thriller, viajes en el tiempo e historias alternativas. En ella, un policía, John Sullivan, interpretado por James Caviezel habla con su padre 30 años atrás, poco antes de que falleciera. Logra cambiar la línea temporal, reescribirla, salvando a su padre, pero en esta otra línea su padre muere de cáncer mientras su madre es asesinada por un psicópata. Padre e hijo colaboran juntos  a través del tiempo para detener al asesino y salvar a su madre. Al final se volverá a reescribir otra línea temporal en la que tanto su padre como su madre viven. Un película que habré visto por lo menos dos o tres veces y que está francamente bien. Este año, Bruce Willis nos sorprenderá con una comedia fantástica de espíritu familiar y un mensaje muy buenista, llamada "El chico", en la que su personaje, un infeliz y descreído ejecutivo se encontrará con él mismo, de niño.

"Donnie Darko" (2001) es de esas películas que he intentado ver en dos ocasiones y que, la verdad, no he logrado terminar.  Es una película extraña, obscura, con múltiples significados o interpretaciones, donde se mezclan distintos conceptos de la ciencia ficción: viajes en el tiempo y realidades alternas, sin, en mi opinión, un resultado totalmente satisfactorio. No dudo de su originalidad, de hecho es considerada por algunos como una autentica película de culto. De este mismo año es  también "Kate y Leopold", comentada en el blog,  una comedia romántica protagonizada por Meg Ryan y Hugh Jackman que narra los amores de una ejecutiva de nuestros días y un noble del siglo XIX que se trasladará a nuestro presente a través de una fisura temporal.

También del año 2001 es "El Unico", una película de acción y artes marciales de Jet Li, dirigida por James Wong, que entraría más dentro del apartado de los universos alternativos que de los viajes en el tiempo en sentido estricto, aunque como hemos visto en muchos casos ambos terrenos están íntimamente relacionados. Este año los alemanes realizaron una mediocre película de ciencia ficción, "Ice Planet" en la que tras un destructivo ataque alienígena, un grupo de humanos consigue escaparse por una grieta en el tiempo, gracias a unas coordenadas que estaban grabadas en un cristal que provenía de un asteroide de hielo. Su nave será catapultada en la inmensidad de una galaxia desconocida, lejos de cualquier sitio donde alguna vez haya habido humanos, a un millón de años luz de la Tierra. Bastante mejor es "Atrapado por el futuro" en la que su protagonista vive en los años 70 una vida tranquila. Un peligroso criminal roba en el año 2000 una máquina del tiempo y regresa a los años 70, para secuestrar al hijo del protagonista. Éste se ve inmerso en una mortal persecución hacia el futuro. Pero terribles noticias le aguardan allí, acerca del destino de su hijo. Probablemente sea demasiado tarde para rectificar los errores cometidos en el pasado, pero luchará por conseguir una segunda oportunidad.

De 2002 es "Clockstoppers, detener el tiempo", basada en la historia de H.G. Wells "El nuevo acelerador", una película dirigida al público adolescente  y que como su título indica trata de la posibilidad de congelar el tiempo. Este año, la producción germana "El enigma de Jerusalen" nos descubre a un viajero del tiempo que pretendió filmar a Jesucristo. También de este año es la película nipona "Returner" que sorprendentemente llegó hasta nuestros videoclubes, una entretenida historia de amor, acción e intriga, con unos más que aceptables  efectos especiales.

"Timeline" (2004) narra viajes en el tiempo, concretamente a la Europa medieval de siglo XIV, a una época de conflictos entre franceses e ingleses. "Primer" (2004) es una película experimental  realizada por un matemático e ingeniero, Shane Carruth, con un exiguo presupuesto de tan solo 7.000 dolares, difícil de seguir y entender por su estructura y su complejo dialogo que narra la creación accidental, por parte de unos jóvenes, de una máquina del tiempo y los experimentos que hacen con ellas en sus vidas, con las consecuencias y paradojas que este tipo de experimentos pueden provocar. "El efecto mariposa" (2004) y sus secuelas sería otra de las películas más famosas de los últimos años en el ámbito de las realidades alternas. En "Harry Potter y el prisionero de Azkaban utilizan el "giratiempo" para retroceder en el tiempo.

"El sonido del trueno" de Peter Hyams (2005) nos traslada a un Chicago dentro de 40 años donde se organizan safaris temporales, por ejemplo a la época de los dinosaurios. La única regla es no intervenir en el pasado bajo ningún concepto ya que cualquier cambio podría influir en la evolución. En uno de esos viajes el pasado es alterado y los cambios llegan al presente en forma de oleadas con cambios de todo tipo: en el clima, las especies y el entorno. Los protagonistas deberán encontrar el modo de corregir el error del pasado para que todo vuelva  a la normalidad.

En "The Jacket" (2005), película también comentada en este blog, un exmarine viaja, con la mente,  al futuro,  para desde él investigar y cambiar su pasado, todo ello en una interesante trama en la que se mezcla el romance, el thriller, la película de psiquiátricos y los desplazamientos temporales. En "Deja vu" (2006), cinta de Tony Scott y protagonizada por Denzel Washington se utiliza una máquina capaz de reconstruir el pasado 4 días y 6 horas. Carlin, el policia interpretado por Denzel viaja al pasado para detener a un terrorista que provocó la muerte de más de 500 personas. Al final el Carlin del futuro muere impidiendo la catástrofe, pero en cambio sobrevivirá el Carlin del presente.

En "La Casa del Lago" (2006), también comentada en este blog (queda clara mi afición a estos subgéneros de los viajes en el tiempo y los mundos alternativos), asistimos al romance entre los protagonistas, Keanu Reeves y Sandra Bullock, anclados en dos tiempos cronológicos diferentes, uno en el pasado respecto del otro y las vicisitudes que atraviesan, incluida la muerte de uno de ellos, hasta que felizmente las superan.

La única película de viajes en el tiempo española que recuerdo haber visto es la de "Los cronocrimenes" de Nacho Vigalondo. Rodada en 2006, se estrenó en España en 2008. Es una complicada película de viajes en el tiempo con las consecuencias que puede tener encontrarse con uno mismo. Hasta 3 yoes diferentes o alternativos se suceden e interrelacionan en esta compleja cinta de ciencia ficción y misterio.

También en 2006 se estreno "Click", una enrevesada comedia fantástica con un mando universal que te permite proyectarte hacia el futuro y que tiene cierta moraleja, como eso de que hay vivir el presente, compartirlo con los tuyos y no dilapidar el tiempo.

En 2009 se estrenó "Más allá del tiempo", en Latinoamérica, "Te amare por siempre" (aunque el título original respondía a "La mujer del viajero del tiempo"). La película narra las andanzas de un bibliotecario de Chicago que padece la rara disfunción genética de viajar en el tiempo de forma aleatoria. La película nos cuenta la extraña relación amorosa a lo largo del tiempo, saltos temporales incluidos, de Henry, el bibliotecario y de su futura esposa, Clare. Esta conoció a su marido cuando solo tenía seis años.

De este mismo año es la encantadora película europea "Las vidas posibles de Mister Nobody" en la que un anciano, el hombre más viejo de la Tierra, Nemo Nobody, mira hacia atrás en su vida y rememora su existencia o mejor dicho sus diferentes existencias alternativas a través de las diferentes decisiones personales que tomó y otros hechos que condicionaron su vida.

De 2009 es la película británica "Triangle" que se parece bastante a "Los cronocrimenes" aunque a mi me gustó más que la española. En esta película un grupo de amigos decide pasar sus vacaciones en un yate, rápidamente se ven sorprendidos por una fuerte tormenta, por lo que deben subir a un crucero. Sin embargo, el buque parece estar desierto, los relojes en su interior están parados y una de las jóvenes está convencida de haber viajado en ese barco antes. En "El Principe de Persia, Las arenas del tiempo", (2010) basada en el videojuego del mismo nombre, el Principe hace uso de la daga del tiempo que le permite retroceder en el tiempo. En "Código Fuente" (2011) el protagonista retrocede decenas de veces al pasado para atrapar a un terrorista en una variante del viaje en el tiempo y de las realidades alternativas, muy en línea con "Atrapado en el tiempo", por aquello del ensayo, prueba, error. En "Medianoche en Paris" (2011) hay una especie de viaje aunque sea mental al pasado. También de este año es la desconocida cinta británica "A thousand kisses deep" en la que la protagonista pretende cambiar el desgraciado devenir de un yo alternativo. En "Looper" (2012) al protagonista, un asesino a sueldo, le envían personas desde el futuro para matarlas. El problema surge cuando te envían a tu propio yo, para cerrar el circulo. Mientras que "Seguridad no garantizada" es una simpática comedia de viajes en el tiempo sin viajes en el tiempo, tan solo al final culminan sus extravagantes propósitos. En la tercera entrega de "Hombres de negro", de este mismo año, 2012, también hay viajes en el tiempo como núcleo de la trama. En "Time lapse" una extraña cámara fotográfica tiene la capacidad de fotografiar lo que pasará en un lugar dentro de 24 horas, lo que dará lugar a terribles consecuencias. Y en "Una cuestión de tiempo" (2013) el joven protagonista es capaz de viajar al pasado de su vida y enmendar sus errores. De 2013 son también la interesante "Coherence" sobre la complejidad de encontrarnos con nuestros propios yos en una rara y un tanto teatral mezcolanza de mundos alternativos, la muy deficiente película noruega hecha con cuatro euros "Everywhen" también sobre mundos alternativos y el inicio de la serie de cintas alemanas de viajes en el tiempo con tono adolescente de Rubinrot 1, 2 y Saphirblau. En 2014 se estrenó la genial "Interstellar" de Christopher Nolan que trataba de viajes interdimensionales y agujeros de gusano, pero que iba mucho más allá en sus planteamientos científicos y metafísicos.


Este año fue bastante pródigo en cintas de viajes en el tiempo y tiempos alternativos. Asi tenemos la enrevesada película australiana "Predestination", donde se riza el rizo hasta tal punto en el tema de los viajes en el tiempo y las paradojas temporales que resulta difícil saber que fue lo primero, el huevo o la gallina. Es una de las pelis más consultadas y comentadas en este blog. También de 2014 es el blockbuster "Al filo del mañana", una vulgar copia de "Código fuente", centrada en los bucles temporales y repetitiva hasta la extenuación y "X-men: días del futuro pasado", un intento por evitar la ya producida desaparición de los mutantes. También de 2014 es "Project Almanac" insustancial película de viajes en el tiempo con un tono adolescente y la interesante "The frame" que ví no hace mucho tiempo, y que nos traslada a los mundos virtuales, haciéndonos dudar que hay de ficción, de teatro predestinado y de libertad en nuestras vidas.


De 2016 son las pelis  "ARQ", de Netflix, interesante aunque imperfecta cinta sobre los bucles temporales y la capacidad de aprender de cada uno de ellos y la aclamada "La llegada" que nos habla de la llegada a la Tierra de unos extraños seres que nos legarán un lenguaje que nos permitirá cambiar nuestra concepción lineal del tiempo.  De 2017 es la película china sobre viajes temporales "Reset", entretenidilla, sin más, la notable "Time trap" redescubierta en plataforma, donde el tiempo transcurre en una cueva de forma radicalmente distinta al exterior, "El infinito"  en la que dos hermanos  que habían escapado  años atrás de lo que ellos consideraban un "culto de ovnis" regresan al campamento después de recibir un misterioso video. Al volver, descubren que los miembros de la comunidad no han envejecido y viven felices. Sin embargo, pronto notan sucesos extraños: la zona está controlada por una entidad cósmica que atrapa a las personas en diversos "bucles temporales" de diferentes duraciones.  En "Si no despierto" Samantha es una chica guapa, popular y con un novio perfecto; pero el viernes 12 de febrero su vida cambiará por completo, ya que será su último día. Inexplicablemente se despertará una y otra vez en la mañana de ese mismo día hasta que desenrede todos los misterios alrededor de su muerte.  "Autodestrucción" cuenta como el  piloto de combate Will Porter es reclutado por una  empresa que ha realizado una serie de experimentos que tienen como objetivo conseguir energía ilimitada de los universos paralelos.

De 2018 cabe destacar las películas "Collider", donde una joven atrapada en un misterioso orfanato viaja temerariamente en el tiempo para encontrar a sus padres y corregir pasado, "The fare" en la que Penny, una clienta, desaparece sin dejar rastro del asiento trasero del taxi del protagonista. Ambos dos entran en un bucle infernal con esa carrera que les cambia la vida para siempre. "Un pliegue en el tiempo" es una producción disney bienintencionada pero fallida sobre viajes estelares y temporales, "The Gateway", una de mundos alternativos pero bajo presupuesto donde el marido alternativo de la protagonista es un peligroso psicópata, "Dimensión paralela", donde cuatro amigos descubren un misterioso espejo escondido que sirve como portal a otros universos, pronto descubrirán que alterar el curso de sus vidas puede tener consecuencias muy peligrosas, "La paradoja Cloverfield", que forma parte de la franquicia de películas creada por J.J Abrams y que en esta ocasión introduce el concepto de los mundos alternos como eje principal del filme, con efectos físicos y cosmológicos muy desagradables  y la española "Durante la tormenta", donde una interferencia temporal permite cambiar un hecho del pasado y reescribir el presente, con líneas temporales alternativas y consecuencias que afectan a la vida íntima de la protagonista.  

"Feliz día de tu muerte" (2019), es un slasher con bucle temporal donde la protagonista revive el día de su asesinato hasta descubrir quien la mata y porque. "In the Shadow of the Moon" (conocida en español como El lado siniestro de la luna) es un thriller de ciencia ficción de Netflix (2019) sobre un policía obsesionado con una asesina viajera en el tiempo que mata cada 9 años. Dirigida por Jim Mickle y protagonizada por Boyd Holbrook, la trama sigue la investigación de crímenes inexplicables que desafían la ciencia. "2067" (2020) es uno de los pocos ejemplos en los que viajar en el tiempo se hace aburrido. Es una time opera con pretendidos mensajes ecológicos. La película de Christopher Nolan "Tenet" (2020) es un thriller de espionaje con inversión temporal, donde la casualidad parece ir hacia atrás. También de este año son "Palm Springs" y "Synchronic". La primera es una comedia romántica con bucle temporal, donde dos personas atrapadas en el mismo día convierten el bucle en una especie de laboratorio sentimental y filosófico. En la segunda, interesante película de Aaron Moorhead y Justin Benson, autores de "El infinito"( 2017) dos paramédicos utilizan una extraña droga sintética para viajar en el tiempo, con peligrosas consecuencias.

En "La guerra del mañana" (2021), película original de Amazon, un grupo de viajeros en el tiempo se transporta desde el año 2051 al presente para entregar un mensaje urgente: la humanidad está perdiendo la guerra mundial contra unos alienígenas. La única esperanza es que los ciudadanos del presente se unan a la lucha. En "Capitana Nova" (2021) una piloto de combate debe viajar al pasado para salvar el planeta de un desastre ambiental. Pero no preveían un efecto secundario del viaje en el tiempo: durante este proceso Nova se convierte en una niña de 12 años. Nadie respeta sus opiniones, excepto una adolescente abandonada que intenta mantener a la misteriosa chica y su robot volador ADD fuera del alcance del Servicio Secreto. También del 2021 es "Infinite" película  estrenada directamente en Amazon Prime Video que sigue a Evan McCauley, quien descubre que sus alucinaciones son en realidad recuerdos de vidas pasadas, luchando contra una organización que busca acabar con la reencarnación.  En la película romántica  "El mapa de las  pequeñas cosas perfectas" Mark, un ingenioso adolescente vive el mismo día una y otra vez. En una biblioteca, conoce a la misteriosa Margaret y, en ese momento, su vida da un vuelco al enterarse de que ella también está atrapada en un bucle temporal infinito. Juntos, intentan encontrar una salida. "Old" (Tiempo) es una película escrita, dirigida y producida por  M. Night Shyamalan en la que una familia empieza a percibir que en la recóndita playa elegida para relajarse durante sus vacaciones suceden algunas anomalías temporales, los días pueden ser años. "Boss level" gira en torno  a un soldado de las fuerzas especiales que pretende escapar de un bucle temporal que acaba con su muerte. 

2022 consagró en los Oscars, con nada menos que siete de los once premios a los que estaba nominada a "Everything everywhere all at once" (Todo en todas partes al mismo tiempo), el summun de los multiversos, cada decisión abre un "tu" distinto, una mezcla de acción, comedia y drama familiar con infinidad de universos alternativos. En "El proyecto Adam" (2022), Adam Reed, un viajero del tiempo y piloto de combate, aterriza en el año 2022. Allí, se encuentra con su yo de doce años y, junto a él, tratará de salvar el futuro. En "Pequeñas casualidades" (2022), Julia, una mujer de 80 años que ha llevado una vida plena, reflexiona en el día de su cumpleaños sobre las decisiones y circunstancias que pudieron haberle llevado por caminos diferentes, una bonita película sobre las derivadas que pueden tener en nuestra vida nuestras decisiones o a veces ni eso, una simple casualidad. Bastante mediocre y con bastantes clichés es "57 segundos" (2023), donde un bloguero salva la vida de un gurú tecnológico y recibe un anillo que le permite retroceder 57 segundos en el tiempo. En "Corte en el tiempo" (2024) un adolescente  viaja en el tiempo por accidente y termina en el año 2003, un par de días antes de que un enmascarado asesinase a su hermana.

"Un día" (2017) y "Puerta al verano" (2021)  son dos películas coreana la primera, japonesa la segunda sobre viajes en el tiempo. En la primera Kim Joon Young es un cirujano famoso y respetado, pero no un buen padre. Después de ver a su hija morir ante sus ojos, el día se repite constantemente. Junto a un conductor de ambulancia, el médico trata de descubrir cómo escapar de este bucle temporal. En la segunda basada en una novela de Robert A. Heinlein, se narra la historia de un científico en robótica que, tras ser traicionado y criogenizado en 1995, despierta en 2025 para intentar cambiar el pasado. En las películas de Marvel a menudo aparecen viajes en el tiempo o mundos alternativos, como en "Avengers: Endgame" (2019), "Spider-man: no way home" (2021), "Doctor Strange en el multiverso de la locura" (2022), con saltos entre realidades, versiones alternativas y amenazas que cruzan universos.

viernes, 30 de enero de 2026

"Chapelwaite", una miniserie con una magnífica atmosfera gótica inspirada libremente en Jerusalem´s Lot de Stephen King


"Chapelwaite" es una serie de televisión de terror gótico ambientada a mediados del siglo XIX y basada en el cuento " Jerusalén's Lot " de Stephen King . Escrita por Peter y Jason Filardi, se estrenó en Epix el 22 de agosto de 2021 y concluyó el 31 de octubre de 2021. En febrero de 2022, la serie fue renovada para una segunda temporada; sin embargo, en noviembre de 2023, se anunció que MGM+ había decidido no seguir adelante con dicha temporada.

En 1850, tras la trágica muerte de su esposa en el mar a bordo de un barco ballenero, el capitán Charles Boone (Adrien Brody) vuelve con sus tres sus hijos  al caserón familiar en la pequeña ciudad de Preacher's Corners, (Maine).  Lo que parece un regreso para recomponerse de la pérdida se convierte en una inmersión en una herencia maldita, un pueblo hostil y un misterio que mezcla superstición, religión, linaje y algo claramente “inmundo” latiendo bajo las paredes de la casa.

La serie está inspirada libremente en “Jerusalem’s Lot” de Stephen King, pero lo importante es que expande ese punto de partida para construir una trama de 10 episodios con mucho más personajes y capas psicológicas. Brody sostiene la serie desde un registro muy efectivo para el gótico: un hombre aparentemente de comportamiento normal por fuera pero que se va deshilachándose por dentro. Su Boone no es el héroe “de manual”; es un padre en duelo, con orgullo, culpa y rabia, que va abriéndose paso entre la desconfianza del pueblo y el peso del apellido. La mejor virtud aquí es la contención: cuando el horror sube, él no sobreactúa; deja que la tensión aparezca en miradas, silencios y decisiones.

La casa (Chapelwaite) y el pueblo son unos personajes más de la trama: “todo aquí recuerda algo terrible”: la madera húmeda, los interiores opresivos, la luz a las sombras de las velas, las sombras amenazantes. El resultado es un gótico clásico, donde lo que sobrecoge son las atmósferas, no el  susto fácil. La serie se rodó en Nueva Escocia, y se nota en los paisajes fríos y brumosos que refuerzan el tono gótico y profundamente triste y melancólico del relato. La serie se apoya en una idea potente: el mal no solo está en lo sobrenatural, también en lo que una comunidad decide creer y en cómo castiga al diferente. El entorno social: -los rumores,  el fanatismo religioso,  el rechazo de las gentes-,  añade presión dramática a la historia. 

La serie  aunque adolece de cierto ritmo irregular funciona especialmente bien cuando juega sobre dos planos: el de la oscura historia familiar ¿Qué hizo el linaje Boone en el pasado para ser tan temida y odiada? y la amenaza presente ¿Qué quiere la casa?,  ¿Qué busca el pueblo?, Qué está despertando?. Si os gustan las series que se recrean en los ambientes góticos más decadentes, cocidos a fuego lento,  que dosifican la información, con cartas, diarios y descubrimientos graduales, con una interpretación central potente como la de Adrien Body esta serie no te defraudará. Si buscas una historia de terror rápida  llena de sorpresas y sustos, esta no es tu serie. 

A continuación os dejo con un brevísimo resumen de los episodios:

1.-La sangre llama a la sangre: En 1850, el capitán Charles Boone hereda la propiedad de su rico primo y traslada a su familia a una pequeña ciudad de Maine; los Boone se enfrentan a prejuicios, hostilidad y asesinatos mientras Charles emprende un peligroso viaje de autodescubrimiento.

2.-Memento mori: Una niña del pueblo muere de una enfermedad misteriosa y en su lecho de muerte, se le atribuye el mérito a Stephen Boone; los habitantes histéricos del pueblo exigen que Charles desentierre la tumba de su primo; Charles se niega, pero en privado abre la tumba y queda impactado por lo que encuentra.

3.-El legado de la locura: Charles continúa oyendo ratas detrás de las paredes, a pesar de que le aseguran que no hay ninguna; su búsqueda de respuestas lo lleva a un manicomio donde sus peores temores se hacen realidad.

4.-El prometido: Charles se prepara para internarse en el asilo para recibir tratamiento, pero Tane descubre algo inquietante en el granero que puede ayudar a revelar los secretos de Chapelwaite; un grupo espeluznante de acólitos demacrados llega con un mensaje.

5.-El profeta: El misterioso Jakub atrae a Charles a Jerusalem's Lot y descubre que su locura está relacionada con un libro antiguo; los niños quedan atónitos y traicionados cuando Loa encuentra los escritos secretos de Rebecca sobre la familia Boone.

6.-La oferta: Charles está abrumado por el dolor y la ira después de que su familia recibe un golpe devastador; Stephen y el tío Phillip acuden a Charles con una propuesta sorprendente.

7.-"De Vermis Mysteriis": Abrumado por la locura, Charles es llevado al cementerio de la iglesia donde desentierra un libro oculto; una vez en sus manos, tiene una visión apocalíptica del futuro de los vampiros.

8.-Sosten la noche: Charles y su familia defienden Chapelwaite con la ayuda del agente Dennison y el ministro Burroughs; la noche pone a prueba a cada personaje hasta su límite emocional.

9.-La oscuridad que se avecina: Charles y compañía intentan reclutar hombres en la ciudad para luchar en Jerusalem's Lot y recuperar el libro.

10.- El guardián: Jakub y su ejército salen de la oscuridad y atacan a Charles y sus guerreros; Charles debe tomar una decisión para liberar a su familia de la maldición del antiguo libro.


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jueves, 29 de enero de 2026

"From", adictiva serie de terror sobre un pueblo del que no se puede salir pero donde el miedo siempre encuentra como entrar

Después de varios años tras mi última reseña en el blog, me han pasado tantas cosas, demasiadas en estos últimos tiempos, imagino que como a todos en nuestras vidas, que sacar adelante algo tan personal y voluntario como este  blog "Fringemanía" se me hizo muy cuesta arriba.  Han sido cinco años sin escribir nada, aunque ya en los últimos tiempos no me veía muy motivado y las reseñas habían ido en descenso. No voy a hacer ninguna promesa concreta sobre la periodicidad de las publicaciones. Intentaré escribir con cierta regularidad sobre aquellas series o películas que me hayan gustado. Y aquí va la primera. En esta ocasión sobre la serie de ciencia ficción y terror "From", otra serie que como "Chapelwaite" que ví  hace algún tiempo y de la que también haré una reseña  me permite creer que todavía se pueden hacer cosas interesantes en el, a menudo, maltratado espacio del terror televisivo.

No negaré que la idea y algunos aspectos de las serie los hayamos visto con variaciones en otros productos audiovisuales. A mí  esta serie me trae a la memoria una serie de M. Night Shyamalan como "Wayward Pines" (2015) donde siniestras criaturas amenazan a una comunidad aislada del mundo, pero espero que no me defraude como aquella que planteaba una premisa prometedora en su primera temporada que fue desgraciadamente desaprovechada en su segunda y última. O también puede recordar a "The village" del mismo director o "Lost" de Abrams. "From", desde luego me sorprendió inicialmente de forma favorable y he seguido con auténtico interés sus siguientes temporadas. Veremos hasta donde es capaz de llegar en su propuesta.

La serie nos presenta un pueblo en algún lugar de Estados Unidos, un lugar aterrador del que no se puede escapar. A mí  las primeras escenas me trajeron a la mente un episodio de "Fringe" "Welcome to Westfield", un pueblo del que por más que se intentará no se podía salir, por cierto uno de los productores ejecutivos de esta serie es Jeff Pinkner uno de los showrunners de nuestra añorada "Fringe" y el autor de la banda sonora es nada menos que Chris Tilton, responsable también de su banda original. La intro presenta un chocante contraste entre cotidianidad y fatalidad, dibujos infantiles llenos de horror y escenas tranquilas de casas, urbanizaciones demasiado perfectas que poco tienen que ver con las fachadas desgastadas de este pueblo maldito que veremos después, todo ello acompañada de una versión melancólica de la famosa canción “Que Será, Será” interpretada por Pixies. La sintonía nos sugiere una idea de  “destino” irremediable con un punto de resignación.   

La idea del bucle espacial y otros bucles la hemos visto en otras muchas historias como en la lovecrafiana "En la boca del miedo" de John Carpenter o "El infinito" de Justin Benson y Aaron Moorhead. Como en "Fringe" se construye una potente mitología llena de señales (símbolos, códigos, visiones, voces) y capas. Cuando descubres una hay otra debajo. Por momentos puedes pensar que hay alguien que escucha y controla el escenario. La serie se inicia con nuestros protagonistas: el matrimonio Mathews con sus dos hijos, Julie y Ethan que viajan en su autocaravana hasta que se encuentran con un árbol cruzado en la carretera que les obliga a tomar un desvío que les conduce a este extraño pueblo, del que no pueden salir, tendrán un accidente, cercana ya la noche, donde la familia, dividida entre el pueblo y la autocaravana tendrá que hacer frente a terrores inimaginables.

Y es que al caer la noche los habitantes del pueblo, como la familia, involuntarios prisioneros perdidos en este bucle espacial, son acechados por hambrientas criaturas sacadas de las más espeluznantes pesadillas que uno pueda imaginar y que esperan el más mínimo error humano para darse el festín. No obstante estas personas harán lo posible por mantener una cierta normalidad sabiendo que cada noche puede ser la última sino extreman sus precauciones. "From" es interesante no solo por la premisa argumental sino por como cuenta las cosas, de forma sencilla y sin grandes pretensiones pero con un eficaz sentido del ritmo y con una adecuada gradación en las sorpresas. Tras la primera temporada fue una serie que empezó a funcionar bien por recomendación boca oreja entre el público, creando una solida base de fans y cosechando criticas generalmente positivas, lo que ha hecho que haya sido renovada para una cuarta temporada que se estrenará este año 2026.

La serie sabe mantener una atmósfera de inquietud y desgaste psicológico episodio a episodio, sin convertirlo todo en un festival de sustos fáciles en la que tan fácil es caer. El riesgo estriba, como en muchas "mystery-box", en generar nuevas interrogantes sin haber encauzado las anteriores lo que puede generar una enorme frustración y luego enfado en el espectador. El reto está en mantener el ritmo, avanzando de forma progresiva en el descubrimiento de los enigmas.

Además de Pinkner están detrás de la producción profesionales con una trayectoria tan contrastada como Jack Bender  o John Griffin. "From" reúne a un elenco de actores que encarnan a personajes complejos desarrollando un gran trabajo que les hace muy creíbles, Harold Perrineau interpreta al sheriff Boyd, Eion Bailey a Jim Matthews, Catalina Sandino Moreno a Tabitha Matthews, David Alpay  a Jade Herrera, Avery Konrad da vida a Sarah Myers, Hannah Cheramy a la joven  Julie Matthews, Simon Webster al pequeño Ethan Matthews, Chlöe Van Landschoot es Kristi Miller, Pegah Ghafoori Fatima Stevens, Scott McCord Victor Kavanaugh y Elizabeth Saunders Donna Raines. A continuación hago un resumen de las diferentes temporadas y posteriormente, en otra entrada, como he hecho en alguna otra serie,  haré un resumen por capítulos

Temporada 1 (2022):

La familia Matthews (Jim, Tabitha, Julie y Ethan) entra en el pueblo tras el árbol caído y descubre el bucle: cualquier intento de salir los devuelve al mismo sitio. El arranque fija el terror nocturno: criaturas que engañan, entran si les abres y masacran sin piedad. Se consolidan las reglas de supervivencia y el poder en la comunidad: Boyd como sheriff/líder y  Donna como referente de la comunidad de La casa de la Colina, y los talismanes como barrera protectora. Los talismanes refuerzan la mecánica de la supervivencia lo que hace que el miedo transite más hacia la tensión psicológica que al miedo constante. La serie introduce la capa “metafísica”: las voces, -en el caso de Sara-, las visiones y símbolos, -en el caso de Jade-, el Chico de Blanco y el portal en el árbol de comportamiento impredecible. En el final de la temporada,  el intento de “explicarlo” con una radio-torre provoca una respuesta hostil  de la voz en la radio. Tabitha cae a los túneles, donde “duermen” las criaturas. Boyd y Sara llegan a la zona del faro; Boyd es empujado al interior de un árbol mágico y queda atrapado. Llega un autobús con más gente, ampliando el plantel de personajes de la historia.

Temporada 2 (2023)

Se abre el arco de la mazmorra/Martin: Boyd encuentra a un hombre encadenado que le transfiere unos “gusanos/parásitos”, y aparece la amenaza de la caja de música  de la bailarina, sugiriendo que los monstruos nocturnos son solo “la punta de lanza”. Boyd usa esos parásitos para matar a una criatura. Por primera vez se comprueba que se las puede matar. Tabitha profundiza en el enigma de los niños en los túneles y termina llegando, con Víctor, al árbol que la lleva a la torre/faro; el chico de Blanco la empuja y Tabitha despierta en un hospital en el mundo exterior (en Camden, Maine). ¿Qué papel juega el niño de blanco?, ¿es un fantasma?, ¿una especie de guía?
 
Temporada 3 (2024)

En el exterior, Tabitha confirma que está en  Camden y localiza a Henry, el padre de Víctor; Víctor es la memoria viviente del lugar, el niño perdido, un niño metido en un cuerpo de hombre que conecta con el niño nuevo recién llegado, Ethan. Tras un accidente, Tabitha regresa al pueblo en una ambulancia junto a él, reabriendo el conflicto de recursos y el liderazgo dentro del asentamiento. El pueblo entra en una fase de escasez/crisis: cosechas podridas, tensión social. Las criaturas cambian de táctica organizando trampas y haciendo gala de una gran crueldad “estratégica”, incluida la muerte de Tian-Chen. Se intensifica la mitología: las polaroids,  el arco argumental de Fátima y su “embarazo” anómalo, que culmina con un parto ligado a la amenaza central. 

Termina la temporada con una gran revelación: se explica que las criaturas fueron humanas y obtuvieron “inmortalidad” sacrificando a sus hijos. En paralelo, Tabitha y Jade descifran los números de los árboles-botella, corresponden a notas musicales; al tocar la melodía, recuperan la memoria de vidas pasadas (Tabitha/Miranda y Jade/Christopher). Aparece el Hombre de Amarillo y mata a Jim, -y es que el conocimiento tiene un precio-, dejando al nuevo antagonista y al bucle temporal como posible eje argumental en el futuro. La amenaza ya no solo es nocturna, opera a la luz del día. Se plantean nuevos interrogantes y dudas. ¿Quién es el hombre de Amarillo?. Está claro que es un enemigo de rango superior a las criaturas que hemos visto hasta ese momento.
 

Todavía  quedan en esta serie muchos enigmas: ¿Qué es este lugar y con qué reglas opera?. ¿Cómo funciona el bucle de salida y qué significa realmente salir?, ¿Quién mueve el tablero y porque castiga ciertas conductas?. ¿Qué son realmente  las criaturas y porque actúan como actúan?. ¿Qué les ocurrió a los niños?. ¿Qué vivió Víctor en el primer ciclo?. Esperemos tener respuestas convincentes en la siguiente y/o siguientes temporadas.

sábado, 6 de marzo de 2021

"Debris", las influencias de "Fringe" y el difícil reto de superar a ésta

El lunes la NBC estrenó la serie "Debris" (Escombros) creación del showrunner de nuestra añorada  "Fringe", J.H Wyman,  interpretada por Riann Steele en el papel de Finola Jones, una agente del MI6 y Jonathan Tucker, como Bryan Beneventi, exveterano de Afganistan y agente de la CIA. La trama gira en torno a los restos de una nave alienígena que están cayendo desde hace seis meses sobre la Tierra,  tras descubrir los humanos que iba a la deriva unos pocos años antes. Estos restos cambian las leyes de la física y la vida de las personas que los investigan o con los que se topan: personas que desaparecen y se teletransportan con consecuencias desastrosas: una camarera de un hotel atraviesa varios pisos, hasta caer y fallecer, cuerpos en animación suspendida que flotan, desafiando las leyes de la gravedad, etc. personas que se teletransportan y quedan empotrados en una columna de un puente, ¿les suena?.

Desde la intro hasta el final del capítulo, la serie no puede ocultar sus innegables y bien reconocibles influencias, la primera y más importante es la de "Fringe", no en vano  J.H Wyman, creador de "Debris"  fue uno de los dos showrunners iniciales de "Fringe", junto a Jeff Pinkner, quedándose luego como único responsable de la serie,  pero la de "Fringe" no es  la única influencia, el origen extraterrestre de los escombros espaciales, incluso la intro la emparentaría también  con los míticos "Expedientes X". Hay imagenes y escenas enteras, como las que he citado en el párrafo anterior, que nos recuerdan a aquellos casos de la semana de las primeras temporadas de "Fringe" y que se convirtieron en  marca de la casa. El ritmo, la presentación y el estilo visual  también nos recuerda inevitablemente a nuestra querida serie que da título a este blog. 

El caso de esta semana tiene un componente más  sobrenatural que de ciencia ficción,  pues gira en torno a un chico que falleció en un accidente de tráfico, (y que fue además, cremado), pero que reaparece en las vidas de sus familiares. La trama del capítulo gira en torno al dolor y la pérdida. No falta en la serie una trama u organización oscura y secreta que pretende hacerse con la tecnología de los restos, unos restos que pueden suponer,  a tenor de las  palabras de uno de sus protagonistas, o la salvación del mundo o la destrucción de la humanidad. Y ellos, los dos protagonistas, como si de Mulder y Scully se tratasen, -aquí también hay un temperamento más escéptico, el de él y una creyente, ella-,  precisamente tienen entre sus objetivos evitar que esa poderosa tecnología caiga en malas manos.

No se le puede exigir demasiado a este primer capítulo que tiene, por otro lado, un carácter introductorio, de presentación. La serie tiene suficientes ingredientes como para convertirse en una propuesta atractiva dentro del género de la ciencia ficción televisiva, aunque carece, en mi opinión, de la originalidad y genialidad de su predecesora. Seguramente podría hasta crear su propia mitología,  a poco que la dejasen el tiempo suficiente en emisión,  aunque conociendo el resultado de las mayoría de las series de género en la televisión en abierto podemos esperar, desde ya,  lo peor y no creo que le dé tiempo a ello. No sabemos que recorrido tendrá: podría seguir los pasos de "Fringe"  y combinar la mitología y el caso de la semana o, por el contrario, podría dejar tantos enigmas  sin resolver  a lo largo del camino, como los que se apuntan en el piloto,  que el espectador podría acabar cansándose y abandonando la serie. 

Para más inri la pareja protagonista no tienen, ni de lejos,  el carisma de Walter, Peter u Olivia aunque su relación pueda dar juego y  generar cierto  interés.  Una relación que inicialmente no está exenta de tiranteces,  veremos  en donde acaba, y es que aquí, en esta serie, todo el mundo  oculta un montón de secretos. Habrá que seguir con interés los siguientes episodios para dar una  opinión más justa y ecuánime,  aunque a la vista de lo visionado en su primer episodio parece que todavía no ha llegado el momento de esa serie que supere el alto nivel y el grato recuerdo que nos dejó "Fringe".